programm 

Sonnabend, 7.8.2010
20.00 Uhr
Kartenpreis: 12,- €

De anner Steerns an  d' Heven
Norddeutsche Lieder mit Otto Groote

Otto Groote: Liedermacher, "Lied-Gesang", Gitarre Matthias Malcher: Harmoniegesang, Gitarre, Banjo,
Ralf Strotmann: Harmoniegesang, Bass, Percussion

Mit Otto Groote besucht uns erneut ein Künstler, der wie kein anderer die Atmosphäre des Nordens modelliert.
Innerhalb kurzer Zeit ist vom inspirierten Newcomer ein arrivierter Künstler der Folkmusik in Norddeutschland geworden.
Das Otto-Groote-Ensemble hat in drei Jahren die dritte CD vorgelegt und ist sehr gefragt bei Folkclubs, Kulturbühnen und vermehrt auch großen Veranstaltungen und Festivals.
Die Lieder sind platt- und hochdeutsch, einfühlsam, ehrlich und anspruchsvoll. Sie stammen meist aus eigener Feder, manchmal werden auch Werke von Kollegen übersetzt oder vertont. Immer legt das Ensemble aber ein Ergebnis seiner eigenen, unverwechselbaren Bearbeitung vor, das berührt.

Make up - Make down
...von nützlichen Alltagsneurosen
vier süßsaure Einakter mit Dorit Meyer-Gastell

Ein Therapeut führt dem Publikum in einer öffentlichen Show seine Klienten von. Hier und heute geht es um vier Frauen, die seine „Methode“ genießen:
die junge Außenseiterin und ihr Zukunftstrauma, die Ehefrau mit dem delikaten Hobby, eine Herzen brechende Schauspielerin und schließlich das raffinierte Luder mit Model - Ambitionen und Nestbautrieb. Sie offenbaren sich auf der Bühne für die Aufmerksamkeit und den Applaus des Publikums: lust- und leidvoll spielen sie mit ihrem Leben und um ihr Leben.... Die Zuschauer erwartet ein anregender, amüsanter Abend...

„..Dorit Meyer-Gastell überzeugt durch perfektes Timing, ausgefeilte Dramaturgie zwischen Wortwitz und optischen Pointen, präzisem Sprechen und hervorragender Mimik...“ (Kieler Nachrichten)

Die Zehnte Muse
mit Fried Wolff und Wolfgang Gellert

Fried Wolff aus Ratzeburg spielt seit 1976 an verschiedenen deutschen Theatern.
Im TV ist Wolff in verschiedenen Serien zu sehen.
In den letzten Jahren gastiert Fried Wolff oft bei den Karl- May- Spielen in Bad Segeberg.
Gesangsrollen aus verschiedenen Opernproduktionen gehören neben seinen Schauspielfiguren zu seinem Repertoire.
Besprechen von Hörspiel- CD's und Synchronisation von TV- Filmen sind weitere Aufgabenbereiche.
Eigene CD - Country-Balladen. Auftritte mit eigener Country Music.

Wolfgang Gellert, der in der Nähe von Cuxhaven lebt, gastiert an verschiedenen deutschsprachigen Theatern. Seit 1976 steht Gellert immer wieder auf der Bühne der Bad Hersfelder Festspiele. Als Regisseur ist Wolfgang Gellert seit 1993 für Kinder und Jugendstücke tätig.
Neben seiner Theatertätigkeit, arbeitet er mit Schülern verschiedener Altersstufen an den unterschiedlichsten Theaterprojekten. Er unterhält das Publikum mit Weihnachtslesungen (Swinging Chrismas mit dem Jazz Duo Frederik Feindt + Günter Köttgen).
Ist mit szenischen Darbietungen bei verschiedenen Kunstausstellungen vertreten.
Eine Wanderung durch die bunte Welt deutschsprachiger Dichtkunst Gesammelt aus vergangenen Jahrhunderten und aus unseren Tagen

Maximilian Bern, Novellist und Lyriker, begann 1901 nach den Schätzen „deutscher Dichtung aus längst vergangenen und aus neuester Zeit“ auszuspähen. Er hatte schon vor 1901seinem Publikum und dem Buchhandel manche Sammlung von Gedichten, Sprüchen und Prosastücken vorgestellt, war aber mit der „Zehnten Muse“ am erfolgreichsten.
1902 erschien sie zum ersten Mal mit einer Auflage von 12000 Stück in der Öffentlichkeit und erfreute sich gleich großer Beliebtheit. Im Jahre 1974 erschien die letzte Auflage mit insgesamt 730 000 Exemplaren.
Die „Zehnte Muse“ ist nie gealtert, denn mit jeder Neuauflage zeigte sie ein neues, wandelbares Gesicht.
Ihr Inhalt setzt sich zusammen aus Scherz, Ironie, Melancholie, Ernst, Übermut und Heiterkeit.
„Die Zehnte Muse“ ist leicht und zart, sie ist humorvoll, besinnlich und kokett, und es fehlt ihr nicht an Frechheit und an der Kritik des Herzens.
Sie ist vielseitig und lebendig und zeigt uns die Licht- und Schattenseiten des Lebens.
Berns Sammelwerk ist voll von sprühendem Geist und witzigem Spott und ist für reife und keineswegs prüde Leser und Zuhörer bestimmt.
Man kann sie nicht beschreiben, man muss sie hören, sehen und genießen.

„DAS SCHLIMMSTE KOMMT NOCH“
mit  Wolfgang Kaven und Stefan Buchenau

Wolfgang Kaven - Schauspieler und Rezitator der Sonderklasse.
Stefan Buchenau - Gitarre, Bass und eine ziemlich gewaltige Stimme.   

Charles Bukowski trifft Tom Waits- eine Begegnung die leider im wahren Leben ver-mutlich nie stattgefunden hat. Wolfgang Kaven liest und Stefan Buchenau singt dazu. Ein sensibel- deftiger Abend: Bukowski, der Poet der Schattenseiten des American Way of Life, mal hart, mal zart, aber immer aufs Schlimme- eben ganz normal verrückt. Gelesen werden Gedichte und Auszüge aus Bukowskis Autobiographie, die auch den manchmal überraschende Humor des „Dirty old man“ zeigt. Dazu Songs von Tom Waits, dem Troubadour der Vorstädte, Seeleute und der finsteren Kneipen- nur mit Gitarre oder Bass begleitet, alle Stücke auf das wesentliche reduziert.
Nichts für schwache Nerven!

Sonnabend, 2.10.2010
20.00 Uhr
Eintritt: 12,- Euro

Egon-Erwin-Kisch-Trilogie
drei musikalische Lesungen

mit  Hans Christoph Michel
„Die Vorstellung vom Reporter, der seinen Stift nimmt und seinen Block und sich dann auf den Weg macht, durch die Straße und Gassen, um zu erleben, zu verstehen und zu berichten, immer rastlos, immer rasend, weil das Wirbeln der Moderne nie zum Stillstand kommt – das ist Kisch.“
Der wohl erfogreichste und bekannteste Journalist des 20. Jahrhunderts ist aber vor allem wegen seiner literarischen Reportagen weltberühmt geworden. Die HamburgerTheaterManufaktur präsentiert eine Auswahl der besonderen Geschichten von Egon Erwin Kisch, passend durchsetzt mit Klaviermusik aus dem 20. Jahrhundert.
Die besten Stories des „rasenden Reporters“ im musikalischen Mantel: Melodrame der besonderen Art. Kischs Geschichten sind ein Glanzstück des modernen Journalismus: mal humoristisch, mal nachdenklich, mal wundersam, und immer „gute“ Unterhaltung.

ALFONS: „Spontan was vorbereitet“

ALFONS, der französische Kultreporter, hat wieder den ganzen Sommer über und ohne Unterlass neue Filme und Umfragen gedreht. Als wir das erfuhren, haben wir uns gesagt: die muss ALFONS unbedingt in Buxtehude präsentieren! Und so entstand die Fortsetzung „Spontan was vorbereitet“, eine Plattform für die Premieren von ALFONS neusten Filmen, für aktuelle Texte und beliebte Klassiker.
Lassen Sie sich überraschen!

Wenn Sie zu den Ersten gehören wollen, die diese und viele weitere Kleinode aus ALFONS Schaffen erleben wollen, dann ist dieses Ihre einzige Chance. Es erwartet Sie ein Abend voller Überraschungen und Experimente. Eine charmante Mischung aus Komik, anrührenden Geschichten und Kommentaren zur Lage der Nation - auf der Bühne und auf der Leinwand. Mit ALFONS, seiner orangenen Jacke und seinem Puschelmikro. Aber keine Sorge: es wird niemand von Ihnen interviewt. Auch nicht in der ersten Reihe.
Jeder Abend von „Spontan was vorbereitet“ ist einmalig und nicht wiederholbar!

Sonnabend, 6.11.2010
20.00 Uhr
Kartenpreis: 14,- €

Benefizveranstaltung von Soroptimist International

"Meine Seele ist noch unterwegs"
Gesang & Musik - Johannes Kirchberg
Texte - Wolfgang Borchert
Inszenierung - Bastian Bandt

Verliebt ins Leben, in die Liebe, in die Elbe, schrieb Wolfgang Borchert einige der anrührendsten Gedichte über das Meer, die Sehnsucht, seine Heimatstadt Hamburg. Aber auch Texte über Krieg, Verlust und Heimatlosigkeit. Der Wahlhamburger Johannes Kirchberg entdeckt diese Gedichte für sich und verleiht ihnen durch seine Musik einen ganz besonderen Klang.
Die an das klassische Chanson angelehnten Interpretationen Kirchbergs, zusammen mit Auszügen aus Briefen und Erzählungen, zeigen Borchert in diesem sparsamen und intensiven Bühnenprogramm als einen Suchenden, vom Krieg gezeichneten und dennoch humorvollen Menschen.
Mit Charme, Leichtigkeit und Liebe zum Detail erzählt Kirchberg von Borcherts Verhältnis zur Musik, zu seinen Eltern und seinen Liebeleien. Borchert als Mahner und Stimme der deutschen Nachkriegsliteratur kommt ebenso zu Wort, wie Borchert als genauer Beobachter des scheinbar Banalen.
Wolfgang Borchert, distanzloser Verfasser zeitloser Lyrik, bekommt durch Johannes Kirchberg eine Stimme. Sein Programm „Meine Seele ist noch unterwegs" ist eine Verbeugung vor dem Dichter.

SCHÄFERS STÜNDCHEN – Ein Gesamtberliner gibt Auskunft!
mit Alex g. Schäfer

Was haben Politiker und Berliner gemeinsam? Sie können ihren Mund nicht halten, haben immer was zu sagen UND immer was zu meckern.
Nun ist Alexander G. Schäfer (Sohn des beliebten DDR -Schauspielers Gerd E.Schäfer [ Maxe Baumann ]) kein Politiker, aber ein Berliner ! Sozusagen ein Gesamtberliner (1.Lebensabschnitt im Osten der Stadt verkümmert, 2. Lebensabschnitt im Westen genossen, oder umgekehrt?! ) und der selten seine „ Ur -Berliner Schnauze “ halten kann und von seinem reichen Erfahrungsschatz als Promijäger und Autogrammsammler profitierend, über Promis, Politiker und über die Tücken des Alltags, kurz über die Blamagen der großen und kleinen Politik in seinem Soloprogramm SCHÄFERS STÜNDCHEN bereitwillig Auskunft geben wird.
Dabei wird niemand verschont. Alle werden gleich behandelt

Als ehemaliger Autor und Ensemble-Mitglied des legendären Berliner Kabarett-Theaters „Die Stachelschweine“ konnte Schäfer noch unter Altmeister Gruner viel Erfahrung mit traditionellem Kabarett sammeln und verbindet diese nun mit modernen Comedy-Elementen zu einer unterhaltsamen Mischung aus Kabarett-Theater und Stand-Up-Comedy (er steht wirklich die meiste Zeit).
Neben seinem Duo – Schäfers Stündchen: Sind Frauen die besseren Männer?! (mit Susanna Sandvoß als Partnerin), tourt er seit Dezember 2008 mit dem Soloprogramm SCHÄFERS STÜNDCHEN – Ein Gesamtberliner gibt Auskunft! erfolgreich durch die Welt ( Freiberg, Marseille, Eberswalde ) und hatte kürzlich die 75. Vorstellung.
Außerdem wirkte er in mehreren Produktionen des Hebbeltheater, der Staatsoper Unter den Linden, des Metropoltheaters ( Admiralspalast ), der Komödie Dresden u.v.a. auf und hinter der Bühne.
Darüber hinaus ist er regelmäßig in Gastrollen im TV zu sehen (Siebenstein, Landarzt etc. ) bzw. ist als Bühnenautor erfolgreich tätig. Sein letztes Stück „ Liebe nimmt niemals ab “ wurde erfolgreich 2010 in Bochum uraufgeführt.
Seit März 2010 ist Schäfer Autor und Comedian in der neuen MDR – Comedie!
2010 wird er mit seinem Soloprogramm, als auch mit seinem Duoprogramm wieder auf großer Tour sein! Von Angermünde bis Lissabon, von Magdeburg bis Zagreb.
„ Was für ein Abend. Weiter so !“ ( Berliner Morgenpost )

Freitag, 19.11.2010
20.00 Uhr
Kartenpreis: 14,- €
 

Magic Udo
Magic Udo - Unseeable Powers (Unsichtbare Kräfte)

Die  Veranstaltung ist vorrangig für die Landfrauen aus Jork gebucht.

Beseelt von dem Traum einmal in Las Vegas aufzutreten, entführt der Comedian Udo Raschewski als „Magic Udo“ das Publikum in seine sehr spezielle Welt der Illusion. Der liebenswerte Kindergärtner hat nach jahrelanger Vorbereitung unter den aufmerksamen Augen seiner Mutter nicht nur die Illusion mit seiner Show die Herzen des Publikums erobern zu können sondern vielleicht dabei auch die richtige Partnerin, die Frau Nr. 2 in seinem Leben.

 

OPERN – EINTOPF
mit Manuela Schelle und Jürgen Wegscheider
OPERN - EINTOPF ("Theater am Tisch")ein satirischer und humorvoller Querschnitt durch die Welt des Musiktheaters mit Manuela Schelle und Jürgen Wegscheider

Liebe, Leid, Eifersucht und Tod - aber auch Freude, Hoffnung, Sehnsucht - das sind die Kernthemen auf den Bühnen der großen Opernhäuser. Was wird da eigentlich immer gesungen ? Was haben sie Figuren sich zu sagen ? Was sind ihre Themen ? Die Schauspieler Manuela Schelle und Jürgen Wegscheider sind der Sache auf den Grund gegangen und servieren Ihnen einen Opern-Eintopf vom Feinsten. Bon Appétit !

Freuen Sie sich auf Szenen aus "La Traviata" von Giuseppe Verdi und der Operette "Orpheus in der Unterwelt " von Jacques Offenbach. Die Texte werden ausnahmsweise nicht gesungen, sondern gesprochen. Frei nach dem Motto: Erlesene Opern - szenisch gelesen ! Gesungen wird in der Oper ! Vorsicht: Auch für Nicht-Operngänger zugänglich ! 

Die Schauspieler des Abends:

Manuela Schelle:Die Münchner Schauspielerin spielte an verschiedenen Theatern, u.a. Münchner Volkstheater,  ensemble-Theater Augsburg, Blutenburg-Theater München sowie in diversen Tourneetheatern. Aus Film und Fernsehen ist sie dem Publikum aus "Anna Maria - Eine Frau geht ihren Weg" mit Uschi Glas und Christian Kohlund, "Derrick" sowie "Bim Bam Bino" bekannt. Im Augenblick spielt sie als Gast im Theater Echtzeit Studio in Hamburg unter der Leitung von Silke Roca und Peter G. Dirmeier. Im Hamburger Sprechwerk wird sie demnächst in einem Stück von Rainer Werner Fassbinder zu sehen sein.

Jürgen Wegscheider Nach Engagements in Frankfurt/Main und beim Südbayerischen Theaterfestival unter der Leitung von Cordula Trantow spielte er u.a. im Münchner Theater Blaue Maus. Als Gast Mitwirkung bei den Opernbayern unter der Leitung von Johanna Wolff von Schutter. Seit 2006 ist er erfolgreich mit seinen Eigenproduktionen in Deutschland, Österreich und der Schweiz unterwegs, darunter "LiteraTierisches", der Kurt Tucholsky-Abend "Der Löw ist los", der Wilhelm Busch - Abend "Buschiaden ... und andere Schmeicheleien". In Arbeit ist ein neues Programm mit dem Titel "Allerlei von der Liebe“".

Liebe, Leid, Eifersucht und Tod - aber auch Freude, Hoffnung, Sehnsucht - das sind die Kernthemen auf den Bühnen der großen Opernhäuser. Was wird da eigentlich immer gesungen ? Was haben sie Figuren sich zu sagen ? Was sind ihre Themen ? Die Schauspieler Manuela Schelle und Jürgen Wegscheider sind der Sache auf den Grund gegangen und servieren Ihnen einen Opern-Eintopf vom Feinsten. Bon Appétit !
 

Das erste Wunder vom Jesuskind
mit Markus Kiefer

Wer dem Titel nach ein Krippenspiel erwartet, merkt sehr schnell, dass er am falschen Platz ist. Dario Fo, italienischer Theaterautor, erzählt in seiner bissig satirischen, jedoch keinesfalls blasphemischen Komödie die Kindheitsgeschichte Jesu, die an grotesker Ironie und beißendem Witz kaum zu überbieten ist.
Der Schauspieler Markus Kiefer schlüpft in der ganz und gar nicht heiligen Inszenierung nahtlos in die vielen Rollen der literarischen Vorlage und bietet seinen Zuschauern einen wahren Augen - und Ohrenschmaus.
Zum Inhalt: Nach dem Besuch der Drei Könige und der Flucht nach Ägypten gehen Maria und Josef auf Arbeitsuche. Das Jesuskind sucht auf der Straße Kontakt zu den anderen Kindern. Diese beachten es aber nicht, sondern behandeln es als Gastarbeiterkind, als Emigranten. Jesus versucht die Ablehnung der anderen Kinder zu überwinden; er denkt sich etwas aus. Kurz entschlossen beschließt er, ein Wunder zu vollbringen. Das Wunder jedoch - ein absurdes, phantastisches Spiel - wird vom Sohn des Statthalters zerstört. Darauf reagiert der kleine Jesus sehr heftig: er vollbringt sein zweites Wunder...
Markus Kiefer braucht nichts als sich selbst, um alles darstellen zu können, was in der schrillen Geschichte vorkommt - seine Mimik mit ihren eindringlichen Blicken und eine äußerst variable Gestik. Im fliegenden Wechsel verkörpert das schauspielerische Multitalent alles - vom Jesuskind in der Krippe bis hin zum Esel und Kamel - in grellbunter Überzeichnung, wie im Zeichentrickfilm...

"Sedaa" -  Mongolische Musik

"Sedaa" das sind:

Naraa Naranbaatar:
Ik Khur (Bassgeige),
Morin Khur (Pferdekopfgeige),
Kargyraa (Untertongesang),
Höömei (Kehlgesang)
Geb. am 22.1.1982 in der Khovd (Mongolei).
Musikstudium in Ulanbaatar.

Nasaa Nasanjargal:
Morin Khur, Kargyraa,
Khöömej, Bischgur (mongolische Oboe),
Dombra (zweisaitiges Zupfinstrument)
Geb. am 1.7.1981 in der Ulaanbaatar (Mongolei).
Musikstudium in Ulanbaatar.

Omid Bahadori:
Gitarre,
Gesang,
Dombra,
Cajon,
Rahmentrommel,
Kargyraa
Geb. am 16.8.1972 in Isfahan (Iran).
Seit 12 Jahren mit der Gruppe rangin aktiv.
Erste Solo CD "Smooth Oriental" 2009

Ganzorig Davaakhuu:
Yochin (mit 120 Saiten bespanntes mongolisches Hackbrett),
Kargyraa
Geb. am 16.10.1982 in Govi-Altaj (Mongolei)
Musikstudium in Ulanbaatar.

"Sedaa" bedeutet im Persischen "Stimme" und verbindet die traditionelle mongolische mit der orientalischen Musik zu einem ebenso ungewöhnlichen wie faszinierenden Ganzen.
Die in ihrer mongolischen Heimat ausgebildeten Meistersänger Nasaa Nasanjargal, Naraa Naranbaatar - bekannt durch die Gruppe Transmongolia - und der virtuose Hackbrettspieler Ganzorig Davaakhuu entführen gemeinsam mit dem iranischen Multiinstrumentalisten Omid Bahadori in eine wahrhaft exotische Welt zwischen Orient und mongolischer Steppe.
Die Grundlage ihrer modernen Kompositionen bilden Naturklänge - erzeugt mit traditionellen Instrumenten und durch die Anwendung uralter Gesangstechniken nomadischer Vorfahren, bei denen ein Mensch mehrere Töne zugleich hervorbringt. Vibrierende Untertongesänge und der Kehlgesang Hömii sowie die wehmütigen Klänge der Pferdekopfgeige Morin Khuur und die perligen Töne des mit 120 Saiten bespannten Hackbretts verschmelzen zusammen mit pulsierenden orientalischen Trommelrhythmen zu einer mystischen Melange der Schwingungen und Stimmungen.

Peter und der Wolf
Ein musikalisches Märchen frei nach Sergej Prokofjew
für Kinder ab 4 Jahren und Erwachsene
Spiel: Antje König
Regie: Karl Huck
Figuren u. Bühnenbild: Barbara u. Günter Weinhold
Kostüm: Katharina Schimmel
Grafik: Martin Graf

Auf der Bühne steht ein riesengroßes Grammophon oder ist es das Haus des Großvaters, verziert mit Holzschnitzereien? Aus seinem Inneren dringt Musik hervor. Musik in der jede handelnde Person durch ein Instrument verkörpert wird und jeweils ihr eigenes charakteristisches Leitmotiv hat.
Die Geschichte von „Peter und dem Wolf“ wird dem Gefühl mittels der Musik auf besondere Weise nahe gebracht, so dass es möglich ist, zugleich mit dem Spiel der Figuren einen unvergesslichen Eindruck des Instrumentenklanges beim Publikum zu hinterlassen. Getragen von der Musik bekommen die Bewegungen der Figuren und der Darstellerin eine ganz andere Lebendigkeit, als in bloßer  sprachlicher Gestaltung und lassen so das kindliche Gemüt ganz im Geschehen der Bühne aufgehen. 
Eines Morgens öffnet Peter das Gartentor und geht hinaus auf die große grüne Wiese. Der Großvater warnt ihn: „Wenn aber nun der Wolf kommt, was dann?“ Soll Peter die ganzen Ferien hinterm Gartenzaun hocken und sich langweilen? - Nein, er wird mit Mut und Witz und vor allem mit der Hilfe des kleinen Vogels den großen grauen Wolf fangen.
Passend zum Stück gibt es einen lustigen Bastelbogen (auch in größerem  Format), mit  dem die Kinder  alles selbst  nachspielen oder  eine eigene  Geschichte ausdenken können.

Weihnachtsgeschichten
Lesung:  Claus Fuchs 
Musik:  Manfred Bergunde

Der Schauspieler Claus Fuchs, einem Teil unseres Publikums schon bekannt durch seinen Ringelnatz/Tucholsky - Abend 2009 im Theater im Hinterhof, anderen durch seine TV - Auftritte bekannt, liest heitere, besinnliche,  unterhaltende Weihnachtsgechichten "Von Agatha Christie bis Hans Scheibner", Geschichten  auch von Erich Kästner, Astrid Lindgreen, Robert Gernhardt und vielen anderen. Zwischen den Geschichten spielt Manfred Bergunde auf dem Flügel Besinnliches und Temperamentvolles, Klassisches von Mendelsohn - Bartoldy und R. Schumann .

in einer szenischen Lesung
von Christian Rangenau

mit der musikalischen Begleitung am Cello
von Hanna Rexheuser

Der Schauspieler und Regisseur Christian Rangenau und die Cellistin Hanna Rexheuser haben für das Werk von Heinrich Heine eine neue ausgesprochen sehens- und hörenswerte Vortragsversion entwickelt. Der Deutschland kritische Reisebericht von Heine wird durch Improvisationen und bekannte Melodien musikalisch neu dramatisiert. Worte und musikalische Untermalung geben der Winterreise eine Intensität, die die Zuschauer schnell in den Bann ziehen, denn die Rezitation “sorgt an so mancher Stelle für Gänsehaut”.  (Pressekritik der Barmstedter Zeitung / der Elmshorner Nachrichten im Anhang)Publikum und Presse waren begeistert.

HE TICKT ANNERS
mit Traute Römisch

Die in Hameln lebende Autorin und Schauspielerin Traute Römisch und der Hannoveraner Komponist und Pianist Andy Mokrus erhalten den Bad Bevensen-Preis 2006. Der Preis wird alle 3 Jahre für besondere Leistungen auf dem Gebiet vokaler und instrumentaler Gestaltung niederdeutscher Texte verliehen.

Es ist wieder soweit! Auch in diesem Jahr kommt Traute Römisch ins Theater im Hinterhof und hat eine Auswahl ihrer Hör mal beten to Geschichten im Gepäck, mit denen sie regelmäßig, als eine der Autorinnen der beliebten NDR -Sendung, im Radio zu hören ist.
Sie plaudert aus dem Nähkästchen und wundert sich, wenn „ehr Levsten mol wedder so anners tickt as se.“
Im JEVERSCHEN WOCHENBLATT  ( 16. März 2010 ) heisst es: „....egal, ob die Wahl-Hamelnerin über kalte Füße, Waschlappen, Unterhosen oder Vollbadfetischisten philosophierte – mit ihrer frechen und zugleich tiefsinnigen Art sorgte die lebenslustige Frau für regelrechte Lachsalven.“